19.5.19

Maya Plisetskaya por Maria Fedoseeva


Maria Fedoseeva

https://dribbble.com/fedoseeva

 
Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

 Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

 Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

 Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

 Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

Maya Plisetskaya © Maria Fedoseeva

17.5.19

Camille Claudel 1915


Juliette Binoche entrega aquí el que para muchos es el mejor papel de su carrera. Los días crepusculares de la escultora Camille Claudel (amante de Rodin y hermana del escritor Paul Claudel) recluida por su propia familia en un manicomio por su "vida escandalosa", vistos con la aspereza bressoniana y la cruda humanidad del siempre provocativo Dumont.

En la fría luz del invierno de 1915, el Mistral sopla con fuerza, Camille Claudel se inclina y recoge un puñado de barro, intenta darle forma entre sus dedos pero lo lanza con rabia. Nunca más esculpirá. Su manía persecutoria centrada en su famoso amante Auguste Rodin ha llevado a su familia a internarla en un centro psiquiátrico en el sur de Francia. 

La película narra entre gritos, sollozos y silencios, con muy pocos diálogos, la soledad de Camille Claudel, su desespero y esperanza de encontrar comprensión y reconocimiento como artista ante la anhelada visita de su querido hermano, el escritor Paul Claudel, único contacto con su mundo arrebatado. 

La correspondencia de estos célebres hermanos sirvió de inspiración para la película de Bruno Dumont que ha optado por trabajar junto con la protagonista no con actores sino con enfermos mentales que dan vida a los pacientes que rodean al personaje. Rara vez la cámara se aventura fuera de los gruesos muros de la institución dónde permanece recluida Camille, reprimida su creatividad para siempre. Quizás sea ésta la verdadera locura de esta historia. Fuente Filmin

Camille Claudel 1915

Género: Biográfica
Fecha de estreno: 22 de noviembre de 2013
Director: Bruno Dumont
Actores: Emmanuel Kauffman, Jean-Luc Vincent, Juliette Binoche y Marion Keller.
Nacionalidad y año de producción: Francia, 2013
Calificación: No recomendada menores de 12 años




9.5.19

Un air d’Italie. L’Opéra de Paris de Louis XIV à la Révolution

Organizada por la Biblioteca Nacional de Francia y la Ópera Nacional de París, la exposición es parte del 350 aniversario de la Ópera de París y recorre la historia a menudo tumultuosa de la primera escena lírica francesa bajo un ángulo sin precedentes: el del continuo enredo de los modelos francés e italiano.

Del 28 de mayo al 01 de septiembre de 2019 en el Palais Garnier.

Un aire de Italia. La Ópera de París de Luis XIV a la Revolución en Danza Ballet®.

Jean-Louis Fesch, Endymion, 1773-1778, gouache sur vØlin, BnF, Musique, BibliothŁque-musØe de lOpØra.

Gabriel de Saint-Aubin, LUnion de lamour et des arts, [1773 - 1780], pierre noire, plume, aquarelle et rehaut de blanc, BnF, Musique.

Piero Bonifazio Algieri, Palais de CØrŁs, maquette de dØcor en volume pour lacte I de Proserpine de Lully, 1758, gouache et rehauts dor, Centre des monuments nationaux.
Jean-Baptiste Martin, Driade, [1748-1763], gravure aquarellØe, BnF, Arts du spectacle

 Franois Boucher, Titon dans Titon et lAurore, 1763, dessin, BnF, Musique, BibliothŁque-musØe de lOpØra

Trois Gnossiennes avec Pagliero et Marchand


E. Bauer / Opéra national de Paris. Saison 2018/2019. Trois Gnossiennes avec Ludmila Pagliero et Hugo Marchand, Danseurs Étoiles du Ballet de l'Opéra national de Paris - Elena Bonnay (piano).

E. Bauer / Opéra national de Paris. Saison 2018/2019. Trois Gnossiennes avec Ludmila Pagliero et Hugo Marchand, Danseurs Étoiles du Ballet de l'Opéra national de Paris - Elena Bonnay (piano)

29.4.19

PIONERAS. Mujeres artistas de la vanguardia rusa


Del 1 de marzo al 16 de junio de 2019.Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

  1. Natalia Goncharova (Negaievo, 1881-París, 1962)
  2. Alexandra Exter (Belostok, 1882-Fontenay-aux-Roses, 1949)
  3. Olga Rózanova (Melenki, 1886-Moscú, 1918)
  4. Nadeshda Udaltsova (Orel, 1886-Moscú, 1961)
  5. Liubov Popova (Ivanovskoie, 1889-Moscú, 1924)
  6. Varvara Stepanova ( Kaunas 1894 - Moscú 1958)
  7. Sonia Delaunay (Odesa, 1885-París, 1979
Pioneras. Mujeres artistas de la vanguardia rusa
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid
del 1 de marzo al 16 de junio de 2019. Sala 43, colección permanente
Comisaria: Marta Ruiz del Árbol, conservadora de Pintura Moderna del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.





Los impresionistas y la fotografía


Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Del 15 de octubre de 2019 al 26 de enero de 2020. Exposición temporal.

Desde los primeros daguerrotipos de finales de la década de 1830 y, sobre todo, tras el descubrimiento en años posteriores de las técnicas de impresión fotográfica en papel, la relación de la fotografía y la pintura fue muy estrecha. El ojo artificial de la cámara de fotógrafos como Le Gray, Cuvelier, Nadar o Disderi, por citar a unos cuantos, estimuló en Manet, Degas y en los jóvenes impresionistas el desarrollo de un nuevo modo de mirar el mundo.

Bailarina basculando (Bailarina verde) 1877 – 1879. Pastel y gouache sobre papel. 64 x 36 cm. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid. Nº INV. 515(1971.2).

Doña Francisquita en el Thyssen-Bornemisza


El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y el Teatro de la Zarzuela presentan Doña Francisquita, una mujer de zarzuela, una visión retrospectiva de esta comedia lírica y su influencia en la cultura española, coincidiendo con una nueva producción de la obra en el teatro madrileño.


Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, del 26 de abril al 2 de junio de 2019
Comisaria: Carmen Castañón - Coordinación:  Laura  Andrada,  del  Museo  Nacional  Thyssen-Bornemisza,  y  Víctor  Pagán,  del Teatro de la Zarzuela




26.4.19

Ballet De Lyon by Dorothee Elfring


"Wings of Wax"
  • Ballet De L ́opéra De Lyon
  • Coreografia, Jiří Kylián
  • Música, Heinrich Biber, John Cage, Philip Glass y Johann Sebastian Bach
  • Escenografia - iluminación, Michael Simon
  • Vestuario, Joke Visser
Teatre Liceu. Temporada 2018/2019. Abril, 2019.

Ballet Lyon by Dorothee Elfring

 Ballet Lyon by Dorothee Elfring

Ballet Lyon by Dorothee Elfring

 Ballet Lyon by Dorothee Elfring

 Ballet Lyon by Dorothee Elfring

 Ballet Lyon by Dorothee Elfring

  Ballet Lyon by Dorothee Elfring

  Ballet Lyon by Dorothee Elfring

Exposición Ópera. Pasión, poder y política


En el marco de la celebración del 20 aniversario de la reapertura, el Gran Teatre del Liceu colabora con la Obra Social ”la Caixa” en la producción de una muestra que llega del Victoria and Albert Museum y la colaboración de la Royal Opera House.

La muestra llega por primera vez a España y será una experiencia inmersiva que viaja a lo largo de la evolución de la ópera, recorriendo 8 ciudades y 8 estrenas históricas. La exposición, que ha contado con préstamos del MNAC, el Círculo del Liceo y la Fundación Albéniz, llegará en CaixaForum Barcelona el próximo otoño.

Información detallada en Toda la Música.com

www.todalamusica.es/inaugura-en-caixaforum-madrid-la-exposicion-opera-pasion-poder-y-politica/

En el marco de la celebración del 20 aniversario de la reapertura, el Gran Teatre del Liceu colabora con la Obra Social ”la Caixa” en la producción de una muestra que llega del Victoria and Albert Museum y la colaboración Royal Opera House.

Gustav Klutsis. Politburó TsKVKP (Comité Central del Partido Comunista de la Unión Soviética) Litografía en color sobre papel, 1935 © Victoria and Albert Museum, Londres.

 Louis de Carmontelle. Leopold Mozart, Maria Anna Mozart y Wolfgang Amadeus Mozart.

Pau Febrés Yll, Bombas en el Liceu. Carbón y tinta sobre papel, 1894 © Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona.

Ópera. Pasión, poder y política propone un sorprendente viaje por la historia de la ópera, reflejo de la historia de Europa en los últimos 400 años.

CaixaForum Madrid presenta una experiencia inmersiva y emocionante que nos descubre la ópera como banda sonora de la historia de Europa.


Raffaello Romanell, Busto de Giuseppe Verdi Bronce sobre mármol, c. 1890 © Victoria and Albert Museum, Londres.

Canesú, vestuario de teatro. Brocado de oropel en tonos crema y plateado, Italia, c. 1750