16.4.17

Training for the Ballet



Una gran bailarina está hecha, como cualquier otro artista, de dos cosas: de un impulso humano universal, y de una experiencia muy especial e individual que parte de ella misma: devoción, entrega, trabajo, ambición. La barra es la base del baile clásico. En ella pasamos todos los días de nuestra vida.

El movimiento, la musicalidad, la alegría de la danza y el desarrollo de la bailarina como artista hacen que las mejores bailarinas siempre tengan brillo en los ojos.

Estudio Ballet Barcelona®
Prof. Carolina de Pedro Pascual
C/Atenes, 27, 3 Piso (Sarría – BCN)
Abierto a todas las personas que deseen estudiar ballet a través de sus dos disciplinas, Body Ballet® & Danza Ballet®.

14.4.17

Vaslav Nijinsky (Kiev, 1890 - Londres, 1950)


Valentine Hugo
Vaslav Nijinsky in title role from Petrushka, 1911, pencil on paper
41.5 x 56.7 cm (16 5/16 x 22 5/16 in.). V&A, London, Gift of Jean Hugo

Diaghilev and the Ballets Russes, 1909–1929: When Art Danced with Music.
National Gallery of Art  Washington D.C., May 12 - October 6, 2013

 Léon Bakst
Costume for the Rose from The Spirit of the Rose, designed in 1911, fabricated 1922 silk, velvet and elastic
Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT.
The J. Herbert Callister Fund, the Florence Paull Berger Fund, the Costume and Textile Purchase Fund,
and the Costume and Textile Flood Fund. 

Diaghilev and the Ballets Russes, 1909–1929: When Art Danced with Music.
National Gallery of Art  Washington D.C., May 12 - October 6, 2013

 Auguste Bert
Vaslav Nijinsky in The Spirit of the Rose, 1911
gelatin silver print framed: 56.7 x 41.5 cm (22 5/16 x 16 5/16 in.)
V&A, London, Gift of Richard Buckle and Annette Page

Diaghilev and the Ballets Russes, 1909–1929: When Art Danced with Music.
National Gallery of Art  Washington D.C., May 12 - October 6, 2013


 Léon Bakst
Costume design for Vaslav Nijinsky as the Rose from The Spirit of the Rose, 1911
graphite, watercolor and silver paint on machine-made laid paper
39.5 x 25.8 cm (15 9/16 x 10 3/16 in.)
Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT, The Ella Gallup Sumner and Mary
Catlin Sumner Collection Fund

Diaghilev and the Ballets Russes, 1909–1929: When Art Danced with Music.
National Gallery of Art  Washington D.C., May 12 - October 6, 2013

Anna Pavlova: Twentieth Century Ballerina


"ANNA PAVLOVA: TWENTIETH CENTURY BALLERINA" 
© Victoria and Albert Museum, London. 2013.

Cover image reprinted with permission from "Anna Pavlova: Twentieth Century Ballerina"
Copyright Booth-Clibborn  © Victoria and Albert Museum, London 

Pavlova in her signature role as "The Dragonfly." / Reprinted with permission from "Anna Pavlova: Twentieth Century Ballerina," copyright Booth-Clibborn Editions, 2013.

Diaghilev and the Ballets Russes

Diaghilev and the Ballets Russes, 1909-1929:  When Art Danced with Music.
© Victoria and Albert Museum, London. 2013.

Aleksandr Golovin
Costume worn by Fyodor Chaliapin in the title role in the Coronation Scene from Boris Godunov, c.1908.
Silk and metal thread, glass beads, “essence d’orient” pearls, metal, painted silk lining, replacement fur Victoria & Albert Museum, London.
Photo © Victoria and Albert Museum, London.

 Alexandre Benois
Costume worn by Lydia Lopokova as a Sylph from Les Sylphides, c. 1916 silk and cotton net, with metal armature.
Victoria & Albert Museum, London, Cyril Beaumont Bequest. Photo © Victoria and Albert Museum, London.

Nicholas Roerich
Costume for a Polovtsian Girl from Prince Igor, 1909 silk ikat fabric. Victoria & Albert Museum, London.


Mikhail Larionov
Costume for a Soldier from The Tale of the Buffoon, 1921.
Wool, cotton, buckram, flannel, satin and calico, with metal, straw, and paint. Victoria & Albert Museum, London.
 

 Giorgio de Chirico
Costume for a Male Guest from The Ball, 1929.
Gabardine, flannel, silk, and wool, with painting and appliquéd medals. Victoria & Albert Museum, London.

© 2013 Artists Rights Society (ARS) New York/ADAGP, Paris.  Photo © Victoria and Albert Museum, London

Léon Bakst
Costume design for Vaslav Nijinsky as the Faun from The Afternoon of a Faun, 1912.
Graphite, tempera and gold paint on laid charcoal paper.
Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT, The Ella Gallup Sumner and Mary Catlin.



Auguste Rodin, cast by Georges Rudier. Nijinsky, 1912, cast 1958 bronze. 
The Samuel Courtauld Trust, The Courtauld Gallery, London.

Una Troubridge.
Vaslav Nijinsky as the Faun, 1912 plaster. Victoria & Albert Museum, London.
Photo © Victoria and Albert Museum


Installation view for the ballet Parade with Pablo Picasso’s costumes for The Managers. One American (pictured here), the other French, the originals have not survived. Displayed here are recreations of them, based on Picasso’s preparatory drawings and photographs of the originals. From Diaghilev and the Ballets Russes, 1909-1929: When Art Danced with Music on view at the National Gallery of Art, Washington, May 12-September 2, 2013. Photo by Rob Shelley © 2013 National Gallery of Art, Washington

Installation view of Natalia Goncharova’s back cloth for the final coronation scene from The Firebird (1926). From Diaghilev and the Ballets Russes, 1909-1929: When Art Danced with Music on view at the National Gallery of Art, Washington, May 12-September 2, 2013. Photo by Rob Shelley © 2013 National Gallery of Art, Washington


Alexandre Benois
Set Design for the Butter Week Fair (scenes 1 and 4) from Petrushka, 1911 graphite, tempera and watercolor on machine-made laid paper Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT. The Ella Gallup Sumner and Mary Catlin Sumner Collection Fund.

12.4.17

Body Ballet® STAGE 2017


Body Ballet® STAGE de Semana Santa 2017.
8/9 de abril en la sede de Ballet Barcelona® Estudio
Sábado 11.30 a 13.30 / Domingo: 10.00 a 12.00

Estudio Ballet Barcelona®
Prof. Carolina de Pedro Pascual
C/Atenes, 27, 3 Piso (Sarría – BCN)
www.ballet.barcelona 💯🔝❤️
Abierto a todas las personas que deseen estudiar ballet a través de sus dos disciplinas, Body Ballet® & Danza Ballet®

Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

 Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

 Body Ballet® STAGE 2017. Prof. Carolina de Pedro Pascual. Estudio Ballet Barcelona®

2.4.17

Anna Pavlowa by Arnold Genthe



Arnold Genthe (American, born Germany, 1869 - 1942)
Anna Pavlowa, about 1915, Gelatin silver print. The J. Paul Getty Museum, Los Angeles

1.4.17

Los Ballets Russes de Diaghilev




Los Ballets Rusos. Русский балет Дягилева. Ballets Russes Diaghilev.

Nijinsky (1980) Herbert Ross


Nijinsky, una historia verídica
Año 1980
Duración: 129 min.
País: Estados Unidos
Director: Herbert Ross
Guión: Hugh Wheeler (Libro: Romola Nijinsky. Biografía: Vaslav Nijinsky)
Fotografía: Douglas Slocombe
Reparto: George De La Peña, Alan Bates, Jeremy Irons, Leslie Browne, Alan Badel, Carla Fracci, Colin Blakely, Ronald Pickup, Ronald Lacey, Vernon Dobtcheff, Frederick Jaeger, Anton Dolin
Género Drama | Biográfico. Basado en hechos reales. Años 1910-1919

Sinopsis
Film basado en los diarios de Vaslav Nijinsky (George de la Peña), quien, entre 1909 y 1917, fue primer bailarín del legendario ballet ruso Diaghilev. Primero como bailarín y luego como coreógrafo, Nijinsky escandalizó a un público demasiado acostumbrado a los convencionalismos del siglo XIX, con su interpretación de obras como “El espectro de la rosa” (Fokine), “Scheherezade” (Rimsky-Korsakov), “Petrushka” (Stravinski), “La siesta de un fauno” (Debussy), o “La consagración de la primavera” (Stravinski). En todas ellas dejó su provocadora e innovadora huella. Entre 1912 y 1913, vivió un conflictivo triángulo amoroso que repercutió de manera trágica tanto en su vida profesional como personal. Mantuvo una larga relación laboral y amorosa con Diaghilev (Alan Bates), el posesivo y celoso director del Ballet Ruso; pero, cuando se enamoró de Romola de Pulsky (Leslie Browne), dejó a Diaghilev para casarse con ella. Éste, despechado, hizo uso de toda su influencia para perjudicarlo. Nijinsky fue un genio que revolucionó el arte de la danza, sentando en gran medida las bases del ballet contemporáneo. (FILMAFFINITY)

La película sugiere que Nijinsky fue empujado a la locura tanto por su ambición consumidora como por su heterosexualidad autocumplida, impulsada por su romántica relación con Romola de Pulszky, una chica de la sociedad que se une al empresario Sergei Diaghilev y a su famosa compañía, los Ballets Russes específicamente para seducir a su bailarín estrella, Nijinsky.

Después de una serie de malentendidos con Diaghilev, que es a la vez su mentor dominante y amante posesivo, Nijinsky sucumbe a los encantos de Romola y se casa con ella, después de lo cual su declinación gradual de genio artístico a la locura completa comienza.

Nijinsky, una historia verídica. Leslie Browne (Romola) y George De La Pena (Nijinsky)

Nijinsky, una historia verídica. George De La Pena (Nijinsky)

Nijinsky, una historia verídica. Alan Bates (Diaghilev) y George De La Pena (Nijinsky)

Nijinsky, una historia verídica. Poster oficial.


Nijinsky, una historia verídica. Banda sonora.

Tamara Karsavina y Vaslav Nijinsky


Tamara Karsavina et Vaslav Nijinsky dans "Le Spectre de la rose" de Michel Fokine

23.3.17

Por amor al Ballet


Estudio Ballet Barcelona®
Prof. Carolina de Pedro Pascual
C/Atenes, 27, 3 Piso (Sarría – BCN)
www.ballet.barcelona
Abierto a todas las personas que deseen estudiar ballet