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29.10.12

Parfum culte de Tom Ford

Parfum culte de Tom Ford, Jasmin Rouge se décline en quatre rouges à lèvres ultra-voluptueux, en édition limitée. Un bouquet de fleurs franchement épicé… Telle est la fragrance Jasmin Rouge de Tom Ford.

Une véritable bombe de sex-appeal autour de laquelle sont aujourd’hui imaginées quatre teintes de rouge à lèvres : un cerise et un lie-de-vin, chacun interprété en versions mate et irisée… Brûlant.

Collection Jasmin Rouge, rouges à lèvres...

Parfum culte de Tom Ford, Jasmin Rouge se décline en quatre rouges à lèvres ultra-voluptueux, en édition limitée

28.10.12

George Balanchine 's Concerto Barocco

George Balanchine 's "Concerto Barocco" (1948) is danced by Tanaquil Le Clercq and Diana Adams for the New York City Ballet (ca. 1951)
Choreography by George Balanchine
© The George Balanchine Trust.


Tanaquil Le Clercq & Diana Adams in Concerto Barocco

11.8.10

Doris Day and James Cagney: Love Me or Leave Me

Doris Day performed the song in the 1955 Ruth Etting biopic Love Me or Leave Me.


"You Made Me Love You (I Didn't Want to Do It)" is a popular song.


Quiéreme o déjame, 1955.

Realizada por Charles Vidor ("Gilda", 1946), la obra se basa en la biografía de la vocalista Ruth Etting, según argumento de Daniel Fuchs, desarrollado como guión por éste e Isobel Lennart. Nominada a 6 Oscar, ganó uno (argumento) y el WGA al mejor guión de un musical. Producida por Joe Pasternak ("No os comáis las margaritas", 1960), se estrenó el 26-V-1955 (NYC).

La acción se inicia en Chicago en los años 20, continúa en NY y culmina en Hollywood en los años 30. Ruth Etting (Doris Day) es una corista que, gracias al apoyo de Martin Snyder (James Cagney), se introduce en el mundo de la canción y alcanza la fama.

La película combina los géneros biográfico, dramático, romántico y musical. La interacción entros los personajes se basa en el propio interés, afanes de lucro y de enriquecimiento desmedido. Los sentimientos de ternura, afecto, admiración y respeto, se ven desplazados por comportamientos posesivos y compulsivos, que dan paso a celos, envidias y conductas destructivas. La ausencia de alternativas y la falta de habilidades sociales envuelven la acción en una atmósfera de fatalismo y frustración. La trama dramática del film está constuida con habilidad, coherencia y con la eficiencia necesaria para hacer del relato un drama potente, absorbente, creíble y entretenido. El desarrollo de los personajes es correcto, en especial por lo que respecta a sus limitaciones y handicaps. La descripción de los problemas derivados de unas difíciles relaciones interpersonales está bien resuelta, tanto en el planteamiento de las mismas, como en la explicación de los problemas que provocan. La obra forma parte del conjunto de filmes biográficos de vocalistas de renombre que proliferaron en los años 50. Se desmarca con claridad de los relatos musicacles almibarados de la época.

La música, de Percy Faith y George E. Stoll, refleja los gustos y preferencias del gran público de los años 50. Las 12 canciones que Day interpreta incorporan dos bonitas canciones nuevas: "I'll Never Stop Loving You" y "Never Look Back". La primera fue nominada al Oscar a la mejor canción. Destaca el tema "Love Me Or Leave Me", que da título al film. La fotografía, de excelente dibujo y buena composición, combina colores oscuros con fondos verdes tenues o colores claros con fondos grises o neutros. El juego de luces y colores trasmite sensaciones de amplitud y profundidad. Sin pretensiones esteticistas, la cinta aporta una gratificante belleza visual. El guión fusiona equilibradamente los números musicales y la acción dramática. El vestuario de Day, de Helen Rose, suma espectacularidad, vistosidad y elegancia. Las interpretaciones de Cagney y Day son sobresalientes.

Musical de relieve y de grato recuerdo, que se apoya en una trama dramática consistente.www.filmaffinity.com




25.3.10

What Ever Happened to Baby Jane? (¿Qué fue de Baby Jane, 1962)


Bitter rivals: Joan Crawford and Bette Davis in Whatever Happened to Baby Jane


“No hay peor odio que el de la propia sangre”, decía Camilo José Cela en una de sus novelas.

Robert Aldrich suscribiría esa frase.

Una relación de hermanas descompuesta por el favoritismo de los padres y la envidia. Una reflexión sobre la fama y su efímera chispa. Decadencia, locura y muerte. Eso y más es esta cinta en la que Bette Davis como Baby Jane Hudson, libró una batalla interpretativa con otra grande: Joan Crawford, consiguiendo su undécima nominación al Oscar. http://elglamourdemargo.blogspot.com


Joan Crawford and Bette Davis in Whatever Happened to Baby Jane

Uno de los mejores thriller de la historia protagonizado por dos actrices increíbles, Joan Crawford y Bette Davis.

Baby Jane es una niña guapa pero caprichosa que triunfa en el mundo de la canción infantil, hasta el punto de que llegan a fabricarse muñecas con su imagen. Su hermana Blanche, siempre a su sombra, es una muchacha buena y tímida que no goza de las simpatías de su padre. Pasado un tiempo las cosas cambian: la retraída Blanche (Joan Crawford) termina convirtiéndose en una gran estrella del cine, mientras que a la antigua niña prodigio Jane (Bette Davis), despreciada por productores y directores por su falta de talento, no le queda otra que sobrevivir gracias a su hermana. Una noche, un intento de atropello que deja a Blanche en una silla de ruedas y al cuidado de Jane (quien no siente más que odio por su hermana), las recluye para siempre en su sombría mansión...

Lo más interesante de esta película es ver a estas dos actrices trabajando juntas, ya que al igual que los personajes que interpretan, en la vida real sentían un mutuo desprecio la una por la otra.

Cruel y fantástica. Un retrato más que real de cómo se puede convivir con el odio.

Nada más terminar de ver la película, siempre me pregunto:¿Cuál de las dos era mas mala?

Joan Crawford and Bette Davis in Whatever Happened to Baby Jane

Datos de sumo interes

  • La curiosa joven vecina de Blanche y Baby Jane es Barbara Merrill, la hija de Bette Davis en la vida real.
  • La peluca que usó Bette Davis en la cinta fue usada por Joan Crawford en una de sus primeras películas para MGM.
  • Las escenas de las películas que son protagonizadas por Jane son de Ex-Lady y Parachute Jumper, películas que Bette Davis protagonizó en 1933. Las escenas en las que salía Blanche pertenecen a la película de Sadie McKee de 1934.
  • Durante el rodaje, Bette Davis tenía una máquina dispensadora de Coca Cola instalada en el set para así enojar a Joan Crawford, ya que su esposo era un alto ejecutivo de Pepsi.
  • En la escena de los golpes, Bette Davis golpeó a Joan Crawford en la cabeza y ella necesitó puntos. En las escenas en que Bette Davis debía arrastrar a Joan Crawford, esta última puso pesas en sus bolsillos para que la Davis se dañara la espalda.
  • Bette Davis se negaba a quitarse el maquillaje después de cada día de rodaje, con la intención de acumularlo para que su personaje se viera más ajado y tétrico a medida que iba perdiendo la razón.
  • Joan Crawford rechazó el papel de Baby Jane porque le parecía una mujer demasiado fea.
  • En uno de los capitulos de Los Simpson hay una parodia a esta pelicula,cuando muestran a Lisa de anciana cuidando de Maggie , y Lisa empuja a Maggie por las escaleras

Bette Davis in Whatever Happened to Baby Jane

Joan Crawford in Whatever Happened to Baby Jane


All About Eve o Eva al desnudo (1950)


All About Eve (Todo Sobre Eva, 1950)

Gracias a mi electa y querida amiga, Mrs. Célida Villalón.

A partir de la novela "The Wisdom of Eve" de Mary Orr, “Eva al desnudo” supuso uno de los mayores éxitos en la carrera del director estadounidense Joseph L. Mankiewicz. La obra supone un homenaje a la esencia del teatro. La gran Bette Davis encarna el estereotipo perfecto de diva de la escena, presentándose como una mujer vanidosa y frívola, que se enfrenta al declive que la madurez supone en una profesión que otorga máxima importancia al aspecto físico.

Davis interpreta a Margo Channing, actriz de Broadway, y Anne Baxter, realiza el papel de su vida, interpreta a Eva Harrington, una joven y dulce admiradora que aparece en la vida de Channing, amenazando su carrera artística y su vida personal. Gary Merrill, George Sanders, Hugh Marlowe, Celeste Holm y Thelma Ritter también aparecen en la película.

"All About Eve" o en español "Eva al desnudo" fue nominada a 14 Oscars, y finalmente se hizo con 6, entre ellos destacan mejor director y mejor guión para Mankiewicz, mejor película para el productor y mejor actor de reparto para George Sanders.

Margo Channing es la mayor estrella de Broadway pero empieza a pesarle la edad. Es entonces cuando encuentra a una joven llamada Eva, quien dice ser su mayor admiradora, y que entra en su vida, convirtiéndose en su secretaria. Gradualmente, se va descubriendo que Eva es más maquinadora y falsa de lo que aparentaba. Empieza a suplantar a Margo, tomando el papel de su suplente y empieza a tramar cómo hacerla desaparecer para quedarse con su papel sobre el escenario. Eva realiza una interpretación tan destacada que su propia carrera empieza a despegar, llegando a ser una estrella mayor que Margo.

El vestuario y decorados están muy acorde con la temática de la película y la música aparece en momentos clave para realzar en ocasiones el sentimentalismo del personaje, como por ejemplo una pieza para piano

El mensaje es claro y se puede aplicar tanto hoy en día como entonces, siempre habrá gente dispuesta a todo con tal de llegar a lo más alto.

¡Cuidado! El mundo está lleno, y lleno de Evas ........


All About Eve (Todo Sobre Eva, 1950)

All About Eve (Todo Sobre Eva, 1950)

The 1950 film “All about Eve” received a record 14 Academy Award® nominations, breaking the previous record of 13 nominations held by “Gone with the Wind” since 1939. Shown here in a scene still from the film are (left to right): Anne Baxter, Bette Davis, Marilyn Monroe and George Sanders.